Chite acoge la novena edición de la Residencia Artística José Guerrero
La casa de los abuelos maternos de José Guerrero en Chite vuelve a albergar la Residencia Artística que lleva el nombre del artista universal José Guerrero y que se va a desarrollar hasta el día 15 de septiembre.
La casa de los abuelos maternos de José Guerrero en Chite vuelve a albergar la Residencia Artística que lleva el nombre del artista universal José Guerrero y que se va a desarrollar hasta el día 15 de septiembre.
La novena edición en la que van a participar las estudiantes de Bellas Artes Teresa Camacho Belmonte y, Louise K. Houtman, se presenta bajo el título «Ecologías del vínculo», un marco conceptual desde el cual abordar el arte contemporáneo como una práctica situada, crítica y afectiva, en diálogo con el territorio y sus complejidades. En conexión con estrategias europeas como el Pacto Verde Europeo, la Nueva Bauhaus o la Agenda Cultural Europea, esta edición invita a imaginar y activar formas de creación que fomenten vínculos sostenibles entre personas, materiales, memorias y contextos.
El sábado día 6 de septiembre ambas artistas invitan a vecinos y visitantes a colaborar y participar en sus proyectos en una jornada de puertas abiertas para conocer el proceso de su obra y a compartir un rato de charla. “Estamos haciendo una catalogación de las especies vegetales del municipio de Lecrín, y también queremos escuchar tus historias sobre la vida en sus pueblos y a formar parte del proceso aportando una hoja para archivarla y muchos recuerdos para contar”.
Tal y como explica la alicantina Teresa Camacho Belmonte, “mi práctica artística consiste en la pintura. Tomo el acto pictórico como el de amarrar un cabo sobre sí mismo, describir las costumbres y relaciones que aparecen a la hora de trabajar en el taller. Unir mediante un cuerpo flexible, torcer y apretar. Cuando un cabo, hilo, cuerda se torsiona y busca girar sobre sí mismo se queda en un estado de incertidumbre; cuando pinto busco ese movimiento me tuerzo sobre mí para llegar a un estado de no saber.”
Teresa que realiza el Doctorado en la Universidad Miguel Hernández desde 2025, va a desarrollar el proyecto “Retorcer la pared”, “para esta jornada, propongo disponer mi forma relacionar la pintura y el espacio a través del proyecto de apoyar la pintura, un gesto que habilita la ruptura de la imagen para generar una metodología de relación. El tejido de estas imágenes el pensamiento y las posibilidades que se activan a través del espacio y encuentra infinidad de recorridos, no siempre geográficos. La irrupción no nos explica lo que esperamos, y los encuentros nos dejan un sabor desconocido a error.
Por su parte Louise K. Houtman, nacida en Rotterdam, Países Bajos y residente en Almería, presenta el proyecto “Exsicata”, una propuesta de investigación y producción artística centrada en la vegetación autóctona como portadora de memoria e identidad, tanto individual como colectiva. A través de la reproducción mimética de hojas de árboles y arbustos, el proyecto busca condensar narrativas personales y territoriales mediante una técnica de modelado en papel de barro que he perfeccionado a lo largo del tiempo. Este material resulta especialmente adecuado por su bajo impacto ambiental, su tactilidad y su capacidad para evocar la fragilidad de lo orgánico. La instalación resultante se inspira en los gabinetes de curiosidades botánicos y toma forma como un compendio escultórico que agrupa especies dispersas, activando relaciones entre espacio, archivo y experiencia. “Exsicata se plantea como un dispositivo museográfico que no solo reúne vegetación, sino también los relatos y vínculos humanos que le dan sentido. Como complemento, el proyecto contempla la edición de una publicación que actúe como extensión discursiva. Este formato editorial permite amplificar el alcance conceptual y crítico de la propuesta, facilitando nuevas lecturas desde lo gráfico y lo narrativo”, explica la artista.
